台灣寺廟、宅第建築上裝飾性的低溫彩釉軟陶。又稱交趾、交趾燒、交趾仔、交趾尪仔或瓷尪仔。民間匠人又稱之為「廟尪仔」或「淋搪花仔」。為何以「交趾」為名，並無定論。多數學者認為日治時期〈1895-1945〉才開始用此號，源自日本桃山時代對來自「交趾支那」的「交趾三彩」，如壺、瓶、缽及香盒等甚受歡迎。清朝中葉〈1811年〉台灣交趾由福建、廣東來台工匠傳入，經百年來流傳，早已發展出本地的特色風格。分為兩大系統，ㄧ出於廣東師葉王，一傳承自福建廈門師柯訓；葉王、柯訓兩人堪稱台灣交趾陶的第一代宗師，影響極深。葉王一脈專擅交趾陶之製作，多以黏性較強的紅陶土塑造，因可塑性極高且能讓造型奇巧、誇張，人物表情豐富，姿態美妙，極富動態；釉料以「熟釉」的釉上彩為主，並摻和灰釉使發色變化多、艷而不俗。特別是「胭脂紅」、「點釉」被視為葉王一派的特色。至於葉王有無嫡系傳人則眾說紛紜，有待求證。柯訓一派兼作剪黏，自成脈絡。柯派採用下彩「生料」，使釉色溫潤且較具有流動性，胎體用紅白的陶土混合，以提高火侯和硬度，但可塑性略差，需藉模型塑造人物的頭面，因此造型較為小巧精緻，人物姿態優美、線條細膩。柯訓的傳人洪坤福一為廈門人，於1900年後抵台，除承接寺廟工作，還兼授徒；陳天乞、張添發、梅清雲、陳專友、陶自來、江清露、劉藤、石蓮池、林瑞芳、廖我等，對台灣中北部的寺廟裝飾影響極深。
台灣交趾裝置的部位，除正脊、垂脊與剪黏、泥塑交替組合之外，最主要的位置是牆面。正脊彎曲起翹的弧度極大，多為三公、四靈（龍、鳳、虎、龜）、五福、八仙、河圖洛書為主；而垂脊下端起翹處的規帶以成朵的戲曲小說、故事人物，如『西遊記』、『楊家將』、『水滸傳』、『三國演義』等的戰爭場面。牆面以身堵、頂堵、水車堵以及墀頭為最主要部位，以文戲、民間故事的場面最多，如八仙過海、精忠報國、鵲橋會、鬧元宵、慶中原、甚至桃花過渡等熱鬧戲；至於前廊左右對牆身堵上，有交趾博古圖或團龍爐、拐子龍或麒麟瑞獸、人物戰馬、精巧的花果瓶供、四書五經裡的教化故事等題材。當代交趾陶藝在台灣以卓然獨立成為工藝中的一個門類，民藝性極強、極具地方特色，作家也不再是「隨廟宇而居」的裝飾師傅。
文字資料參考來源；江紹瑩《交趾陶工藝 》
